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Una de las agrupaciones más originales e idiosincráticas de nuestro medio musical presenta su primer álbum de estudio en formato de vinilo, culminando un proceso que se ha gestado desde la fundación del proyecto. Por Pedro Pablo Siles R.

Por Pedro Pablo Siles R. Desde Tarija, la cantautora “chapaca” propone un show distinto y cargado de emociones. Acompañada de músicos experimentados, Estef propone un viaje que transita por varios géneros y localidades. Hablamos con ella para conocer más acerca de su carrera y del show que no espera este jueves.

Hay obras que constituyen una bisagra, un punto de quiebre en el imaginario, un cambio de perspectiva. Desde luego, la envoltura mitológica que rodea al disco Artaud no surge en un vacío y, como todo material de leyenda, ha sido acrecentada y reconfigurada con el pasar de los años. Por Pedro Pablo Siles Rolón

Por Pedro Pablo Siles R. Como bajista y fundador de Efecto Mandarina, Bladi Morales se ha dado a conocer como uno de los músicos más prominentes del escaparate musical nacional. Inició su carrera junto al Papirri para unirse a las filas de Llegas durante la era "Superjuguetes". En el camino, ha forjado un historial profesional envidiable, incluyendo el mejor homenaje a Dream Theater que se ha hecho en el país y el proyecto Frecuencias Bajas, donde explora las posibilidades de su instrumento junto a otros virtuosos de las cuatro cuerdas. Este nuevo especial dedicado a su ídolo musical es parte de este recorrido lleno de retos al que se ha entregado Bladi. Marcus Miller es un bajista, compositor y productor discográfico estadounidense. Su trabajo junto Miles Davis, probablemente el músico de jazz más importante del siglo XX, le valió el reconocimiento del mundo artístico. Durante la segunda mitad de la década de los 80, fue compositor principal y productor de tres álbumes de Davis: "Tutu" (1986), "Music from Siesta" (1987) y "Amandla" (1989). También ha colaborado con otras luminarias, como Herbie Hancock, el cantante Luther Vandross y el saxofonista David Sanborn, entre otros.

CRÓNICAS DE UNA SALA QUE VIBRA EN EL SUR: EL NUNA. Reencuentro con su público, con o sin Dengue: Rodrigo Rojas. Por Armando Urioste

Por Pedro Pablo Siles R. Ha transcurrido medio siglo desde la fundación de WARA- La Luz de la Estrella, una de las instituciones musicales más importantes de nuestro país. El Inka, publicado en 1973, sirvió de piedra angular para el insipiente movimiento de rock nacional, incorporando sonoridades e instrumentación andina. Dos años luego, la agrupación paceña lanzó Maya, iniciando un periplo por la música fusión, que exploraba de manera profunda los ritmos autóctonos nacionales, actualizándolos y canalizándolos. Se trataba del primer eslabón de Hichhanigua Hikjatata, el decálogo discográfico que constiyuye la columna vertebral de la obra de WARA. Con los años, el grupo ha pasado a formar parte del imaginario cultural boliviano, llevando nuestra música a Europa, Asia, Norteamérica y otros países de nuestra región. De frente al concierto de este sábado 4, hablamos con Carlos Daza, guitarrista fundador del legendario conjunto, para que nos dé algunos detalles sobre el aniversario y sobre lo que podemos esperar en el show del Teatro Nuna.

Han pasado dos décadas desde que se fundó la Tiquipaya Golden Blues Band, una de las agrupaciones más importantes del género afroamericano en Bolivia. Desde entonces, la banda ha transitado por todos los grandes escenarios de rock, blues y jazz del país, presentando su sonido único y su lírica especial. El año 2010 vio la luz su primer álbum de estudio, denominado Un Boliviano de Oro Puro, del que se desprendieron los dos primeros videoclips del grupo. En 2016, la "Tiquipaya” lanzó Caminando Blues, su segundo disco, conformado por 11 composiciones inéditas, incluida “Caminando”. A lo largo de los años, la banda ha sufrido numerosos cambios en su conformación, aunque desde el 2021 ha logrado encontrar la combinación perfecta de 4 grandes músicos: José Luis Morales (bajo), Luis Pérez (guitarra), Jhony Olivera (batería) y, por supuesto, Kuru Mendizábal Torrez, líder, fundador, letrista y cantante del grupo. De cara a la presentación de este viernes, conversamos con el Kuru para que nos cuente algo sobre la historia de la banda y sobre el show que tienen preparado.

El cuarteto formado en La Paz propone una búsqueda de los sonidos y texturas autóctonas, combinando instrumentación andina con sintetizadores y beats desde una posición de respeto y creatividad. De cara a su concierto de este viernes, conversamos con los 4 miembros del proyecto: Álvaro “Conejo” Arce (Ra Beat), Luis Daniel Iturralde, René Hamel e Imilla Cósmica. Por Pedro Pablo Siles R.

Rodolfo Laruta. Una década de experimentación y juego Por Pedro Pablo Siles R. Se cumple una década desde la fundación de Rodolfo Laruta y la Sonora Final Los Andes, una de las propuestas más ambiciosas del panorama musical del país. Bajo la conducción de Juan Andrés Palacios, compositor y arreglista del ensamble, la “Laruta” ha servido como semillero y como punto de encuentro para numerosos músicos paceños, ampliando el vocabulario y los horizontes de la fusión, mientras trazaban un camino de experimentación pocas veces transitado en Bolivia.